jueves, 26 de mayo de 2011

EUTA 2011

 Me fui rumbo a Montevideo una vez más, para explorar en la Escuela Uruguaya de Técnica Alexander algunas nociones del Análisis del Movimiento de Laban, aplicadas a la Técnica. Como iré en 3 oportunidades este año, decidí dividir la investigación en 3 partes:
  1. DIMENSIONES + ESFUERZOS
  2. PLANOS + ESFUERZOS INCOMPLETOS
  3. CUBO + IMPULSOS
1er. Día:
Después de recordar lo que habíamos visto el año pasado....
Experiencia Laban en EUTA 1    Experiencia Laban en EUTA 2

Entramos directamente en la exploración de la dimensión vertical, que tanto hablamos durante las clases de Técnica Alexander...Qué es arriba? Luego pasamos a las dimensiones horizontal y sagital. Solos y/o con una pareja. Mover y ser movido en alguna dimensión. Poner manos observando al compañero cómo las distintas direcciones iban haciendo un recorrido por todo el cuerpo. Qué es el equilibrio?
  • Lo más interesante es cuando acotamos la investigación a una sola dimensión, al principio parece que no tenemos recursos, con poca movilidad y libertad, enseguida queremos sumar más dimensiones, pero si se sigue investigando aparece más y más material, y más sutilezas. El toque de las manos se modifica cuando más claridad hay en la observación.


2do. Día:
Asociamos las dimensiones  a los distintos esfuerzos y cómo ibamos armando un mapa de nuestras afinidades y poder observarlo en los demás. Trabajamos la evolución desde el suelo a la verticalidad. Al trabajar con otro comenzamos a dialogar desde la idea de dar peso o alivianar el contacto. Había distintas reacciones a los distintos estímulos. Permitimos que la acción proponga su propio tiempo y espacio, investigando cuál es la intención, la atención y la pulsión interna.
  • Abriendo el campo de investigación en el momento de poner manos tenemos una herramienta para realmente estar en el presente ("los medios por los cuales"


viernes, 14 de enero de 2011

Una clase con FM - James Harvey Robinson (1863-1936)

El Sr. Alexander....es paciente y suave, y con las tradiciones de un actor, cada audiencia de a uno que va hacia él, es una fresca oportunidad para explicar e ilustrar su arte. Él no tiene que desvestirte, o preguntarte cual es el problema con vos....Tus movimientos y posturas defectuosas inmediatamente aparecen ante sus ojos perspicazes y experimentados....No invita a ningún ejercicio violento - en realidad prefiere que te abstengas por un tiempo de hacer ejercicios, ya que éstos hacen que se refuercen hábitos viejos y viciosos. Él no fuerza el cambio de pensamiento o postura, pero te ofrece tener la esperanza de que proyectando las órdenes que sugiere, y reformando tus ambiciones corporales, y reconociendo la naturaleza viciosa de tus antiguos hábitos y aspiraciones, luego de 20 o 30 clases diarias de media hora, te encontrarás, sin interrumpir tu rutina diaria usual, una nueva persona. Pero más que eso, él te promete seguir mejorando cuando las clases hayan terminado....
El Sr. Alexander....entiende que lo psíquico y lo físico siempre están interaccionando, a veces de una manera obvia y otras inconscientemente. Uno tiene que inhibir la rutina muscular familiar y casi inconsciente para dar paso a la nueva , bien planeada, coordinación conciente. Me parece de fundamental invención del Sr. Alexander haber encontrado la manera de hacerlo. Primero te muestra tu general incapacidad de disociar y controlar tus movimientos; luego te da ciertas órdenes para lograr relajar el cuello, la posición de la cabeza, el alargamiento del cuerpo y la ampliación de la espalda. Al comienzo son meras aspiraciones, ya que tenés prohibido hacer algún intento de llevarlas a cabo muscularmente, por la simple razón de que tus viejos hábitos no te permitirán realizarlo. De hecho no sabés realmente que es relajar tu cuello, alargar el cuerpo o ampliar la espalda...
El Sr. Alexander procede literalmente a remodelar al paciente, primero sentado y luego parado. Él dedica su atención al cuello, al bajo torax y al abdomen, pero observa que las piernas estén relajadas. Presionando, empujando, tirando, alargando y reajustando - todo muy suave y persuasivamente - te devuelve a la forma, creciendo de vez en cuando y viéndote desde la distancia, como un escultor podría ver el progreso de su trabajo. Este proceso tiene un efecto doble, aparentemente: gradualmente aumenta tu discernimiento muscular y al mismo tiempo la coordinación correcta que él realiza tiende a que perdure y se convierta en habitual. Lentamente entendés que las sensaciones en tu espalda y el control consecuente crecen. Te sentás y te parás con gran facilidad y satisfacción. Aprendés a discriminar y separar actos musculares...para agarrar una silla sin implicar a los músculos de la parte alta de los brazos o de los hombros, para dirigir tus piernas sin usar los músculos abdominales o contrayendo el cuello...Al final uno aprende a "cobrar ánimo", y lo que es mejor, a mantenerse hacia arriba, pararse; preferir una postura apropiada a una equivocada...

traducción del libro de M.Bloch "F.M.The life of Frederick Matthias Alexander"

martes, 4 de enero de 2011

Cortázar y las figuras

Es conocida la preocupación de Cortázar con las figuras. En el libro de Luis Harss, Los Nuestros (Buenos Aires: Editorial Sudamericana, 1966), se reproduce una conversación del crítico con el autor argentino. Allí comenta Cortázar los monólogos de Persio en su primera novela, Los premios, y observa:
Persio ve las cosas desde lo alto como las gaviotas. Es decir, es una especie de visión total y unificadora. Allí tuve por primera vez una intuición que me sigue persiguiendo, de la que se habla en Rayuela y que yo quisiera poder desarrollar ahora a fondo en un libro. Es la noción de lo que yo llamo las figuras. Es como el sentimiento -que muchos tenemos, sin duda, pero que yo sufro de una manera intensa- de que aparte de nuestros destinos individuales somos parte de figuras que desconocemos. Pienso que todos nosotros componemos figuras. Por ejemplo, en este momento podemos estar formando parte de una estructura que se continúa quizás a doscientos metros de aquí, donde a lo mejor hay otras personas que no nos conocen como nosotros no las conocemos. Siento continuamente la posibilidad de ligazones, de circuitos que se cierran y que nos interrelacionan al margen de toda explicación racional, y de toda relación humana. (pp. 277-278)

Las figuras sólo existen para el contemplador, no para los personajes que las forman. Lo que nos devuelve a la geometría, y (también) a la retórica. Porque esa figura geométrica regular que es el octaedro es a la vez una figura compleja. Sus ocho caras pueden ser triángulos equiláteros iguales o pueden ser triángulos isóceles iguales. Esas ocho caras visibles esconden dos pirámides unidas por la común base cuadrilátera. Pero también esas pirámides pueden ser cortadas de modo que ofrezcan en sus vértices caras exagonales. Asimismo, el octaedro puede ser concebido no a partir de dos pirámides sino de un solo cubo cuyas caras han sido cortadas hasta perder su forma original.
Las posibilidades geométricas son muchas, pues. Es decir: una cosa es el octaedro simple, y otra el simétrico: una cosa es la estructura que se desarrolla a partir de dos pirámides o la que se desarrolla a partir de un cubo. En todos los casos, la figura geométrica que vemos es el resultado de una transformación, o desvío, de otra figura geométrica más simple: la pirámide, el cubo. Lo que nos lleva a la retórica.
*
En retórica, figura implica también transformación. Según la definición del Littré (III, p. 1567),  las figuras son:
Ciertas formas del lenguaje que dan al discurso más gracia y vivacidad, brillo y energía.
Para Ducrot/Todorov (Dictionnaire encyclopédique des scienes du langage, París: Seuil, 1972, p. 349) lo que caracteriza a la figura es que se presenta como un "desvío", un distanciamiento, con respecto a la expresión llamada "normal". El significado está implícito en el Littré. En efecto, ese "desvío" está codificado por la retórica, por lo tanto está él también normalizado, pero conserva su marca de separación. De la misma manera, la figura del octaedro reconoce una norma y unas variaciones, o complejidades que permiten reconocer en la figura habitual (las ocho caras regulares, los ocho triángulos iguales), otras figuras posibles: los otros triángulos isóceles; las dos pirámides que comparten una misma base rectangular; las dos pirámides truncas con sus caras hexagonales; el cubo primordial que ha ido perdiendo por una operación quirúrgica de sus seis caras, la figura (que en francés también quiere decir: cara) original.

martes, 14 de diciembre de 2010

SER (Krishnamurti)

"Podemos, pues, tener comprensión de lo que es, cuando lo re­conocemos sin condenación, sin justificación, sin identificación. Saber que uno se halla en cierta condición, en cierto estado, es de por sí un proceso de liberación; pero un hombre que no se da cuenta de su condición, de su lucha, trata de ser diferente de lo que es, lo cual produce hábito. Tengamos presente, entonces, que deseamos examinar lo que es, observar y captar exactamente qué es lo existente, sin tendencia alguna, sin darle una interpretación. Se necesita una mente en extremo sagaz, un corazón extraordina­riamente flexible, para darse cuenta de lo que es y seguirlo; por­que lo que es está en movimiento constantemente, está transfor­mándose constantemente; y si la mente está amarrada a la creencia, al saber, deja de seguir el veloz movimiento de lo que es. Lo que es no es estático, se mueve constantemente, como ve­s si lo observás muy de cerca. Y para seguirlo necesitás una mente activa y un corazón flexible, algo imposible cuando la mente es estática, cuando está fija en una creencia, en un prejui­cio, en una identificación; y una mente y un corazón secos no pueden seguir fácil y velozmente a aquello que es " Krishnamurti

sábado, 11 de diciembre de 2010

VOLICIÓN

 A C T O  de  V O L U N T A D

Volición o voluntad es el proceso cognitivo por el cual un individuo decide y se compromete a un determinado curso de acción. 
Se define como esfuerzo intencional, y es una de las principales funciones psicológicas humanas (las otras son el afecto [afectar o sentimiento], la motivación [los objetivos y las expectativas de] y la cognición [pensamiento]).
Los procesos volitivos se pueden aplicar conscientemente, y pueden ser automatizados con el tiempo como hábitos. La mayoría de las concepciones modernas hablan de la volición como un proceso del control de la acción que se automatiza.

Extracto de "The Life of Frederick Matthias Alexander" de Michael Bloch:
Texto del folleto publicado en 1907
"Los malos hábitos que causan la respiración inadecuada afectan  la total "simetría del cuerpo", y menoscabando la circulación y por lo tanto la eliminación, éstos conducen a la enfermedad. Estos malos hábitos endémicos se pueden prevenir en la educación de los niños y erradicada en la 'reeducación' de los adultos. Sin embargo, la  re-educación "no tendrá éxito a menos que la mente del alumno esté totalmente imbuida de los principios. . . En otras palabras, "es esencial tener una actitud mental adecuada para que todos y cada acto respiratorio sea el resultado directo de la volición".

lunes, 8 de noviembre de 2010

video F. Matthias Alexander



Traducción de las palabras de W.Carrington:

Él descubrió la necesidad del porte usando la altura total, y el alargamiento de la  estatura como base de todas las actividades.
Respiración, circulación y digestión, todas las funciones del cuerpo dependen del porte, y el porte depende de cómo te usas a vos mismo.

Su técnica es sobre la atención del porte, cómo te usas a vos mismo en todas las actividades de la vida.

Ahora M.Goldie acaba de llegar y él empieza a trabajar en ella. Una mano en la parte alta de la cabeza y otra en la espalda. Él estimula su alargamiento liberando su cuello y dirigiendo su cabeza hacia adelante y arriba, ella mantiene su alargamiento mientras él la sienta en la silla. Lentamente la inclina hacia atrás manteniendo su alargamiento y libertad, sus manos promueven la acción antagonista de la dirección entre la cabeza y el cuerpo. Por lo tanto sucede el alargamiento y ensanchamiento, expansión de la caja torácica y respiración.
Él la pone de pie continuando con el proceso, la cabeza dirige y el cuerpo la sigue.

lunes, 1 de noviembre de 2010

Sólidos Platónicos

Tetraedro - Hexaedro - Octaedro - Icosaedro - Dodecaedro 
Las propiedades de estos poliedros son conocidas desde la antigüedad clásica, hay referencias a unas bolas neolíticas de piedra labrada encontradas en Escocia 1000 años antes de que Platón hiciera una descripción detallada de los mismos en Los elementos de Euclides*. Se les llegó a atribuir incluso propiedades mágicas o mitológicas; Timeo de Locri, en el diálogo de Platón dice «El fuego está formado por tetraedros; el aire, de octaedros; el agua, de icosaedros; la tierra de cubos; y como aún es posible una quinta forma, Dios ha utilizado ésta, el dodecaedro pentagonal, para que sirva de límite al mundo».
Los antiguos griegos estudiaron los sólidos platónicos a fondo, y fuentes (como Proclo) atribuyen a Pitágoras su descubrimiento. Otra evidencia sugiere que sólo estaba familiarizado con el tetraedro, el cubo y el dodecaedro, y que el descubrimiento del octaedro y el icosaedro pertenecen a Teeteto, un matemático griego contemporaneo de Platón. En cualquier caso, Teeteto dio la descripción matemática de los cinco poliedros y es posible que fuera el responsable de la primera demostración de que no existen otros poliedros regulares convexos.

*Los Elementos (en griego: Στοιχεῖα) es un tratado matemático y geométrico que se compone de trece libros, escrito por el matemático griego Euclides cerca del Siglo III a. C. en Alejandría.

domingo, 31 de octubre de 2010

El Actor y La Técnica Alexander - parte VII (última)

6. “End-Gaining”. (el fin a ser alcanzado)

Uno de nuestros grandes hábitos cuando nos acercamos al proceso de aprendizaje, es intentar hacerlo bien inmediatamente. Fallamos de valorar la lucha en el aprendizaje y la experimentación de lo desconocido. ¿Cómo podemos estar bien cuando no sabemos lo que hacemos? Tememos hacerlo mal. Queremos alcanzar un final y tener algo que mostrar por nuestro esfuerzo. Alexander empleó el término “end-gaining” para expresar esta idea de estar demasiado pendiente de alcanzar el fin de una acción. Esta tendencia de enfocarse en el final interfiere con el “medio por el cual” la acción es realizada. A menudo, en una lección de Alexander, se le pedirá al estudiante que observe su movimiento al sentarse y pararse de una silla. Cuando se enfrente al estimulo de pararse, el estudiante, más que seguro, tendrá una respuesta habitual a ese estímulo. Tal vez, la respuesta del estudiante sea subir el mentón y contraer la cabeza hacia atrás y abajo sobre el cuello. Este es un ejemplo de “end-gaining”, pararse indicando a donde querés ir, iniciando la acción de pararse guiado desde el mentón. El “medio por el cual” es el “como” realizamos una acción. Cuando el estudiante puede pensar en liberar el cuello, soltando la cabeza para que se coloque adelante y arriba, y permitiendo al cuerpo entero seguir la cabeza, entonces se moverá con facilidad sobre sus piernas. Para hacer un cambio, el estudiante inhibe el impulso de “end-gain” y hace participe al pensamiento constructivo al mantenerse consciente del medio por el cual la acción de pararse es realizada.
Por ejemplo, si me zambullo en una pileta para nadar una milla y luego, a la mitad, comienzo a contar los largos antes de tocar el final de la pileta, ésto revela que no estoy en el momento de nadar. En cambio, estoy mucho más adelante de donde estoy en realidad. Quedándome con el “medio por el cual” centrará mi atención en la extensión de mis brazos, la libertad de mi cuello mientras muevo mi cabeza para respirar, la flexión y rotación en mi articulación de cadera y el largo de mis piernas mientras pataleo. Voilà! Llego al final de la pileta habiendo logrado un paso en el medio por el cual nadé una milla. Prestando atención a la calidad de mi movimiento cuando realizo una acción, ayudará a mi entendimiento de lo que se involucra en el movimiento, así como podría encontrar facilidad y eficacia en la realización de una acción.
Este principio de “End-Gaining” es muy revelador en el proceso de actuar, mientras el actor se esfuerza por ser creíble y vivir el momento. El actor debe permanecer abierto y mantenerse fresco, en el contar de la historia. Tomemos por ejemplo, la escena de Hamlet cuando Laertes vuelve a su hogar Elsinore para retar al príncipe, habiendo escuchado las noticias de la muerte de su padre, y es luego enfrentado por la locura de su hermana Ofelia. El rango de su viaje emocional va por la gama de la rabia, shock, tristeza, dolor y venganza. Todas estas emociones tienen paralelos en lo físico; son experimentadas en el cuerpo asi como en la mente. El actor tendrá que examinar y soportar cada cambio emocional y su repercusión en el cuerpo. El actor haciendo de Laertes necesitará observar muchas respuestas físicas: el ritmo de su respiración, todas las tensiones musculares y emanaciones de energía. Estos le cuesta al actor, estar desafiado a permanecer abierto al momento que la escena se desarrolla en su actuación o su actuación se verá embarrada. Estar alerta de su cuerpo le ayudará en su viaje a través de la progresión y construcción de la escena. Al recrear esta historia noche tras noche, el actor tendrá que aplicar inhibición para ayudarlo a permanecer en el momento y no “end-gain” y hacer las emociones que se muestran al final de la escena.





7. No hacer “Menos es Más”.

En el trabajo de Alexander, el estudiante es alentado a no intentar por esfuerzos físicos. También se le pide al estudiante que no confíe en sus sensaciones para observar una acción, sino que le permita a su pensamiento re-direccionar el movimiento. La mitad de la batalla es abstenerse de empujar o fatigar y simplemente permitir que la acción ocurra. Uno debe analizar la calidad de movimiento en la acción realizada. ¿Es la calidad de movimiento tiesa, apresurada, atontada, picada, liviana o pesada? Una vez que la calidad de movimiento es evaluada, una decisión puede ser tomada sobre cual es la calidad adecuada o deseada. A menudo trabajamos demasiado y tendemos a empujar y a sobre hacer una acción. Bromeamos en teatro que esto puede llevar a “una lesión de sobre-actuación”. El concepto de “no hacer” es un medio para permitir una nueva experiencia sin el esfuerzo o el stress de una acción habitual. Al actuar y en la Técnica Alexander, el viejo refrán de “menos es más” es deseable.
Una actriz observó:

Lo que uno se esfuerza de hacer al actuar, es menos. La mayoría de los actores tienen una tendencia de empezar empujando un poco demasiado y tratando mucho. La noción de Alexander de “no hacer” es una genial metáfora para actuar, en la que uno puede comportarse en la forma que uno quiere comportarse y hacer lo que uno tiene que hacer, al hacer en realidad relativamente poco. Encontrar un medio eficiente de decir poco y significar mucho, en lugar de un método de sobre resaltar, es la mejor forma de lograr un objetivo en el escenario.



Al leer todos los conceptos de la Técnica Alexander, uno puede quedar intimidado x la cantidad de información.
En el papel puede parecer muy cerebral, simplemente moverse con menos tensión y más facilidad. De todas formas debo reiterar que es un proceso educacional y requiere estímulo, guía y la objetividad de un maestro de Técnica Alexander.
Una vez que el estudiante es dirigido y guiado a través de la experiencia del trabajo de la Técnica Alexander, estará preparado para realizar el trabajo solo. El objetivo del profesor es proveer al estudiante de un trabajo de atención y una técnica que resuelva problemas.
La libertad de elección de aplicar el trabajo está en la conciencia del actor/estudiante.







Kelly McEvenue - Traducción Guido Bonacossa y Cecilia Elías

sábado, 30 de octubre de 2010

El Actor y La Técnica Alexander - parte VI

5. Las “Sensaciones” pueden darte falsa información.

Siempre y cuando aplicamos el principio Alexander, debemos estar abiertos a las sensaciones no familiares para explorar un cambio. Nuestras sensaciones están atadas a muchos años de un hábito. Nos acostumbramos a la sensación de nuestro movimiento cotidiano.
Cuando hacemos un cambio y nos movemos diferente, nuestra sensación kinestésica esta habituada a nuestra sensación cotidiana. Nuestra percepción del cambio puede ser falsa o no confiable, ya que nuestro único punto de vista es la sensación de nuestro hábito.
Cuando trabajas con un maestro de Alexander, sus manos te darán un estímulo para moverte en una nueva dirección. Cuando el estudiante inicia un movimiento por el pensamiento de liberar su cuello y permitir a la cabeza moverse hacia adelante y arriba junto con la guía de las manos del maestro, habrá un cambio en el patrón de movimiento y el estudiante probablemente tendrá una sensación agradable de liviandad y alargamiento en su cuerpo. En las primeras clases de Alexander, se experimenta generalmente, una placentera experiencia de soltura y liviandad del cuerpo.
Claro, uno quiere recrear esa experiencia por si mismo. Cuando empezás a trabajar solo y empezás a pensar sobre la dirección de Alexander sin la participación y energía de un maestro, entonces el estímulo será distinto.
Si observas lo que estás haciendo, y prestás atención a la calidad y dirección de tus movimientos, habrá un elemento sensorial y un feedback que es informativo. Sin embargo, siempre advierto a los estudiantes a no comparar o buscar la misma experiencia kinestésica que tuvieron con un maestro, cuando comienzan a aplicar el trabajo ellos solos. La razón de ésto es que en una clase de Alexander con un maestro, hay dos energías envueltas en la dinámica de movimiento que afectan al feedback kinestésico. Por eso, para evitar la confusión, simplemente enfocate en tus pensamientos cuando apliques la Técnica Alexander y no en tus sensaciones. Mientras aplicas el pensamiento Alexander, tu sensibilidad a la calidad de movimiento variará constantemente.
Pregunté en una nueva clase de nuevos actores ¿Qué notaron en sus movimientos luego de su clase introductoria de la Técnica Alexander? Y una actriz respondió:

Estaba sorprendida cuando comencé a prestar atención a la manera en que caminaba, me di cuenta de que guiaba desde las caderas y me inclinaba hacia atrás. Y le dije a mi marido “El maestro de movimiento me dijo que caminaba desde las caderas” y el dijo “si, lo sé, siempre lo haces” No tenía idea de que me movía así. Miré al espejo y cuando fui hacia delante y arriba, me sentí muy adelante y como el jorobado de Notre Dame, pero para mi sorpresa, pude ver en el espejo de que no me veía así para nada.

Kelly McEvenue - Traducción Guido Bonacossa y Cecilia Elías

viernes, 29 de octubre de 2010

El Actor y La Técnica Alexander - parte V

4. Dando dirección - Aprendiendo a usar tus pensamientos para hacer un cambio.

Habiendo considerado el movimiento animal, uno se debe preguntar quien es el rey del bosque. Los seres humanos pueden usar sus mentes y comprometer sus pensamientos para cambiar sus movimientos. A diferencia de la mayoría de los animales, nosotros no tenemos que confiar en nuestro instinto para sobrevivir. Ciertamente usamos nuestro instinto, pero vamos más allá y usamos nuestro pensamiento para sobrevivir.
En el trabajo de Alexander, podemos direccionar nuestros pensamientos para movilizar el “control primario”. La conciencia de un hábito es el primer paso, seguido de la inhibición, pausando un momento para deshacer el hábito. Ahora el actor puede realizar un proceso de pensamiento constructivo y elegir redireccionar su cuerpo. El actor debe usar sus pensamientos para dirigir su cuello para ser liberado; para soltar su cabeza en una dirección adelante y arriba; para permitir a su cuerpo una dirección hacia arriba. Este proceso de pensamiento o técnica, le permite al actor descomprimir y liberar la presión hacia abajo, de su cuerpo. La calidad de movimiento cambiará y alivianará, mientras el actor libere la tensión y compresión en su actividad. Alexander describió la habilidad de los seres humanos de aplicar sus pensamientos para redireccionar su cuerpo como un “control conciente y constructivo del uso de uno mismo”.
Una vez que el actor se vuelve conciente de sus patrones habituales y aprende a deshacer sus respuestas habituales a un estímulo y usa su pensamiento constructivo que permite el cambio, mejorará sus habilidades. Cualquier herramienta que le provea al actor con más opciones y elecciones, mejorará y animará la actuación. Los actores aman tomar riesgos emocionales y físicos, pero necesitan sentir que están bajo control de su mente y cuerpo para llegar al límite, noche tras noche.
No hay nada absoluto en el proceso de aprendizaje de Alexander; es una premisa de vida de la auto-observación y experimentación aplicada. La belleza de la Técnica Alexander es que puedes llevarla al aprendizaje de cualquier nueva habilidad o técnica que involucre la coordinación. No importa en que forma retorcida o altamente emocional se encuentre el actor, el se ayudará pensando en liberar su cuello en la articulación occipital para llamar al control primario. Es una orden mental, un pensamiento secuencial, y el pensamiento es: permitirle al cuello ser libre, permitirle a la cabeza que se afloje hacia adelante y arriba, para permitirle a la espalda ser larga y ancha. Este proceso de secuenciamiento mental, una vez experimentado y entendido, puede instantáneamente afectar una calidad de movimiento más libre.
La dirección arriba puede aplicarse a cualquier movimiento o posición y forma que nosotros podamos encontrar en nosotros mismos. Si estoy empujando, sacándome mis botas de invierno y tambaleando sobre una pierna, la dirección “arriba” me ayudara a elevar la articulación de mi cadera y a soltar mi inclinado torso hacia arriba, mejorando mi equilibrio y control. Pensar “arriba” puede ayudar si, por ejemplo, te estás inclinando para sacar algo de tu auto, o cuando estas estirándote y alcanzando tu cartera. La noción hacia arriba, puede ayudarte a abrir y expandir con una sensación de volumen de todo el cuerpo y sus partes. (....)
El entrenamiento de un actor y las demandas de la profesión están constantemente cambiando. Un actor necesita herramientas para pensar constructivamente, mientras enfrenta la gran gama de desafíos físicos que surgen en el repertorio de la literatura dramática. 



Kelly McEvenue - Traducción Guido Bonacossa y Cecilia Elías

martes, 26 de octubre de 2010

LA VERDADERA MATRIX

.....
El científico padre de la física cuántica, Max Planck, fue el primero en utilizar el término “Matrix” para definir al campo de energía que sostiene a la realidad. En 1944 sostuvo que no existe la materia como tal, sino que sería ni más ni menos que una forma densa de la energía. Según la ciencia existen una serie de estructuras en el éter, las cuales organizan el flujo energético dándole forma de patrones específicos. Los Sólidos Platónicos (Tetraedro, Cubo, Octaedro, Dodecaedro e Icosaedro) serían esos patrones dentro del éter que organizan a la energía para darle formas determinadas a la realidad que vemos y tocamos. Los arqueólogos han encontrado estas formas, conformadas por figuras geométricas, en muchos y variados templos de diferentes culturas alrededor de todo el mundo.
La figura conocida como “La flor de la vida” era uno de los símbolos más importantes en la antigüedad y era la representación figurativa de estas verdaderas autopistas en las que la energía vital da forma a la materia de vida. Hasta el mismo Leonardo Da Vinci dedicó muchas horas de estudio a esta hermosa figura geométrica. Fueron los hombres de ciencia rusos los que comprendieron que la Flor de la vida era la estructura básica de la vida en cualquiera de sus formas de expresión. Más increíble aún, es que estudios realizados por físicos cuánticos en Rusia aseguraron que los Sólidos Platónicos son estructuras geométricas compuestas de “música cristalizada”, las cuales se ordenan naturalmente y adoptan sus características morfológicas en el éter cuando éstas pulsan en su frecuencia específica. Este era un secreto muy bien conocido por los grandes maestros de la música clásica, que en sus composiciones no solo se dedicaron a hacer melodías, sino que también creaban frecuencias que eran capaces de reordenar los patrones geométricos en el éter. Las propiedades armonizadoras de las obras maestras de la música clásica eran utilizadas para devolver a la realidad humana la perfección con la que había sido creada.
Otro punto importante a la hora de comprender la composición de la Matrix es que los Sólidos Platónicos son en sí mismos los 4 elementos: Tetraedro = Tierra, Cubo = Agua, Octaedro = Aire, Dodecaedro = Fuego y el Icosaedro sería la caja de contención, el éter.....

lunes, 25 de octubre de 2010

El Actor y La Técnica Alexander - parte IV


3. El Control Primario

El “Control Primario” es un concepto que los científicos han observado en todo el movimiento de los animales. Consideremos como se mueven los animales: sus cabezas se mueven libremente en su cuello. Sus cabezas inician el movimiento desde la punta de la columna, en una dirección hacia adelante y arriba. Es perceptible que en el movimiento de un animal, el equilibrio o porte de la cabeza con la columna tenga una relación hacia adelante y arriba. Si consideras a una jirafa corriendo, su cabeza pequeña se moverá hacia arriba y adelante, lejos de su largo cuello; el gato domestico se guiará con su cabeza cuando salte a una mesa, o el caballo de carreras “ganará por una nariz” extendiendo su cabeza desde la punta de su columna para cruzar la línea de meta.
Cuando vemos un bello movimiento en una persona, el “control primario” será evidente en la acción. Volviéndose consciente el concepto del control primario en el movimiento de uno mismo y aprender a emplear el pensamiento para mejorar este proceso natural es clave para entender la Técnica Alexander. Recuerdo haber visto a mi hija cuando era una pequeña infante luchando por encontrar el control de su cabeza. Por momentos lograba encontrar el porte hacia adelante y arriba de su cabeza, dándole una fugaz relación a su columna vertebral como si ella pudiera elevarse por ella misma. Mientras ella avanzoó desarrollándose, su “control primario” le dio control de su torso, dándole acceso a sus brazos y manos y al seguir desarrollándose, a sus pies y piernas. Pareciera que en muy poco tiempo estábamos viéndola levantarse y – boom!-- se paró y caminó. La próxima vez que veas un niño en una plaza que estaá aprendiendo a pararse y a caminar, observa el porte de su cabeza en relación con su columna. Es remarcable ver cuán alerta y hermosamente balanceada esta la cabeza, más bien grande, de un niño en relación con su pequeño cuerpo. El niño usa toda su espalda y se flexiona notablemente en la articulación de la cadera. La grácil liviandad en la calidad de movimiento de un niño en su infancia temprana, es fantástica.
Un actor de cine dijo: La concientización del control primario me ha ayudado, porque tengo tendencia a proyectar mi mentón y empujar mi cabeza demasiado adelante, lo cual hace cosas horribles a la parte de atrás de mi cuello. Esto puede causar constricción a mi garganta y mis pulmones, haciendo difícil respirar correctamente. No quiero, por el contrario, empujar mi cabeza hacia abajo, porque se que mi audiencia no podrá ver mis ojos. En definitiva, la concientización está ahí para ser usada, la Técnica Alexander me ayuda a tener un ojo sobre mis hábitos. Es importante para un actor tener precisión en el movimiento. En una película, puede que tengas que repetir algo diez veces, y tu cuerpo tiene que poder hacerlo igual cada una de ellas. Mantener libre la cabeza y el cuello ayuda al actor a llegar a esa precisión con libertad.
 

Kelly McEvenue - Traducción Guido Bonacossa y Cecilia Elías

jueves, 21 de octubre de 2010

Experiencia Laban en la Escuela Uruguaya de Técnica Alexander (EUTA) II

Día 3: Uno de mis mayores desafíos era cómo conectar el Análisis del Movimiento con la Técnica Alexander, pero más específicamente con lo que estaban estudiando en ese momento en EUTA. Y se me ocurrió que estaría bueno conectar las nociones de Planos con las posibilidades de movimiento de las articulaciones, algo que siempre está presente pero nunca investigado en gran profundidad. A ésto se sumaba que teníamos la suerte de contar entre los alumnos con Ana y sus vastos conocimientos de la anatomía humana. Luego de un repaso de lo visto el día anterior, nos adentramos en el mundo de los Planos. La suma de 2 Dimensiones. Plano Vertical (abducción-aducción). Plano Horizontal (rotación). Plano Sagital (flexión-extensión). ICOSAEDRO. 
Primera gran noticia para mí: la precisa explicación de Ana sobre la flexión y extensión del Hombro!!! Gracias!! qué alivio luego de tantos años sin encontrarla!!! Al terminar el día me quedé un poco con la sensación de que no había logrado un claro entendimiento de lo que habíamos trabajado. Así que durante la tarde seguí leyendo mis libros que nada decían de Laban, pero que me ayudaban a completar mi investigación, y no conforme con ésto, sumé otro libro más, sobre Leon MacLaren, que encontré en la biblioteca. Entre el silencio, el tiempo, un poco de yoga ya que al miércoles siguiente debería hacer función, la lectura, las anotaciones en papelitos sueltos, caminatas por el río, llegó el último día.
Día 4: Una vez más a las 7:30am un baño, un desayuno tranquilo, y mis pensamientos. Bajé a las 8:30am a intercambiar manos con Mariana que era mi gran apoyo, donde podía volcar mis dudas, motivaciones y confianza. Y no quería entrar en el Cubo sin antes dejar clara la idea que habíamos visto sobre Planos. Así que usé los turnos individuales para conectar mis manos, mis pensamientos y búsquedas. Y resultó!! Qué mejor conexión que la clase tradicional, para asociarla con el Análisis! Así que cuando llegó el momento del repaso no había más que dejar que las que habían experimentado conmigo, lo hagan con sus compañeros. Así que exploramos todos juntos y con tranquilidad, la idea de los Planos y movilidad de las articulaciones en nuestro cuerpo y en el del compañero. Qué alegría ir a la pausa con esta hermosa sensación!
Sabiendo que nos quedaba poco tiempo y que no se podría profundizar mucho, igualmente entré en el mundo del CUBO. La unión de las 3 Dimensiones y sus Esfuerzos afines. Finalmente podíamos ser tridimensionales! Nos divertimos descubriendo qué acciones o situaciones nos aparecían si asociábamos los 3 esfuerzos en el espacio, apareció en Francisco las ganas de investigar más sobre el nuevo armado de su batería y fue un momento de juego, más porque sabíamos que no era necesario fijar nada, ni teníamos que "entender" todo. 
Cierre: Lo que se dio casi por sorpresa e inesperadamente para mi, se convirtió en mi primera gran oportunidad de conectar de manera más conciente lo que yo trabajaba más intuitivamente. La Técnica Alexander y el Análisis del movimiento de Laban. Creo que fue un primer maravilloso encuentro gracias a la confianza y generosidad de Carmen Tarnowski y Mariana di Paula y a todos los alumnos de EUTA, y jamás olvidaría a mi maestra y amiga Merran Poplar.
 Rudolf Laban
F.M.Alexander



miércoles, 20 de octubre de 2010

Experiencia Laban en la Escuela Uruguaya de Técnica Alexander (EUTA) I

Invitación: Fui invitada por Carmen Tarnowsky 4 días a EUTA, y entusiasmada por visitar x 2da. vez ese hermoso espacio y su gente acepté de inmediato sin leer las "letras pequeñas del contrato" las cuales decían algo así: "We are hoping that you might find a way of giving the students an understanding of axis and planes of movement in dance".

Día 1:  fui recibida por Mariana di Paula, que había sido maestra invitada durante mi formación en ETABA, con la cual siempre había tenído una afinidad especial, tal vez por la búsqueda de nuevas formas de movimiento y la investigación en el espacio.
Comenzó mi día con el habitual intercambio entre maestros, después de viajar 7hs durante toda la noche luego de haber terminado la función de "Tal vez el viento", las manos de Mariana fueron un regalo. Ahí me comenta que ese día me iba a dejar descansar, sólo iba a dar 4 turnos, pero que al día siguiente empezaría con la idea de Planos. Yo recién ahí me di cuenta que me tenía que hacer cargo de la última hora de investigación!!!!! Pero cómo dar nociones de Planos sin empezar con la de Dimensiones! Y a la vez estaría dando Análisis del Movimiento en un grupo totalmente Alexandriano!! Todo un estímulo!! Era la primera vez que me enfrentaba claramente con la investigación de Laban desde la perspectiva de La Técnica Alexander. Era una gran oportunidad que me daba mucha alegría a la vez que sentía una gran responsabilidad. La inhibición fue una gran aliada. Escribí en unos papelitos un plan de trabajo que en realidad se debería hacer en 3 años, pero era algo que me aclaraba desde donde empezaba hasta donde podía llegar y que podía ser de interés en este tipo de espacio. Estaba en el ambiente ideal para organizar y crear las condiciones para desarrollar esta fusión tan esperada en mi. Me había llevado un libro de Ariane Mnouchkine, unos apuntes sobre los elementos desde la perspectiva Hindú, y de la biblioteca de la escuela saqué la biografía de Alexander, pero no tenía nada de Laban!!!....puede parecer mucha dispersión, pero todo me llevaba hacia lo mismo...La alegría de investigar en lo conocido/desconocido de una manera muy viva!!!
 Día 2: durante el intercambio le comento a Mariana que me gustaría comenzar con las Dimensiones y sus Esfuerzos y que no sabía si llegaría a los Planos. Mariana siempre abierta y generosa, acepta mi propuesta....Doy los turnos entre las 9am y las 10:30hs. Luego la pausa, donde ya comenzaba un poco de nerviosismo, más que nada porque nunca se como serán mis clases....Pero una vez más la inhibición, fue mi aliada. A las 11am tenía a un grupo de 9 futuros profesores de Técnica Alexander y a Mariana sentados en círculo y observándome con expectativas de lo que sucedería....
Comencé a explicarles que conocí el Análisis del Movimiento gracias a mi hermano Miguel Elías que trabajaba con ese material y lo había ido a estudiar a NY en 1998, al mismo tiempo en un seminario que realicé durante una visita a mi hermano, Stephen Petronio me hablaba por primera vez de F.M.Alexander. Doce años después soy Maestra de Técnica Alexander y di/doy clases de Análisis del Movimiento en el Taller de Danza de TSM con alumnos de 16 a 21 años, en una escuela de Danza MovimentoTerapia con alumnos de todas las edades, y a estudiantes de actuación. Por lo tanto tomo el Análisis como una herramienta para que cada persona la conozca y la desarrolle para su propia especialidad e investigación, adaptándome a cada situación. Que aunque Carmen me había pedido que de Planos, no podía empezar con otra cosa que las Dimensiones. Siempre el desafío es que predomine lo teórico a lo práctico así que comencé a hablar pero enseguida ir a la experiencia de cada Dimensión y sus esfuerzos. OCTAEDRO.
Me pareció que la Dimensión vertical en la Semi-supina era algo que traería nuevas experiencias y hacia allí fui. Qué es la gravedad, como podemos ir a favor de la gravedad, ir hacia ABAJO, pero recibiendo esa contra fuerza, ese soporte positivo que nos permite tener la experiencia del ARRIBA. La diferencia entre el ARRIBA/ABAJO espacial y el ARRIBA/ABAJO de cada uno. Introduje la idea de PESO (liviano-pesado) e INTENCIÓN de la acción y sugerí una evolución hacia la verticalidad promoviendo que una de las 2 fuerzas le ganara a la otra y crear así un desequilibrio que deviene en movimiento, encontrando la pausa en el equilibrio de estas fuerzas y continuar el viaje. Hasta finalmente encontrar el equilibrio entre el arriba y el abajo estando de pie y disfrutar de este equilibrio muy sutilmente movil.
Para entrar en la Dimensíón sagital, caminamos. Para encontrar nuestro adelante y atrás y su afinidad con la VELOCIDAD (súbito-sostenido) y DECISIÓN de la acción. Nuevamente terminando esta improvisación en el equilibrio entre estas 2 fuerzas.
E inmediatamente apareció la Dimensión horizontal y la lateralidad conjuntamente con el ESPACIO (directo-indirecto) y la ATENCIÓN. Lo que más me interesó en esta exploración fue el equilibrio entre la atención en uno mismo sin perder la atención en lo que me rodea, tantas veces hablada en la TA.
Y como no pude con mi hábito, enseguida aparecieron las ganas de asociarlo con pensamientos, imágenes, emociones, gustos, disgustos, etc....para realmente entrar en una unidad psico-física-emocional en cada una de las Dimensiones.
Al terminar mi hora de investigación y después de tanta información les dije que lamentaba no poder plantear los Planos como quería Carmen, pero me parecia que haber dado un vistazo  a este tema sirviera para que les aparecieran las ganas de seguir con su investigación individual....y enseguida Mariana me aclaró que la idea era que siguiera los 2 días siguientes con la exploración!!! Otra sorpresa!!!